Venti tecniche per lavorare il cartoncino: un esperimento creativo

Dopo aver realizzato decine di scatole, acchiappasogni e quadretti, mi sono sentita quasi dentro un cliché. Quei lavori mi entusiasmavano, ma cercavo qualcosa di diverso, nuove tecniche e nuovi stimoli. E l’unica maniera per imparare era provare, muovere le mani per sperimentare le possibilità di qualcosa di nuovo.

Così ho ripreso in mano un blocco di cartoncini 15×15 cm che avevo acquistato tanto tempo fa, in 20 colori diversi, e mi sono data delle regole: avrei usato un colore solo per ogni esperimento, in modo da far giocare la superficie della carta con la luce, senza poter usare i colori per mettere in evidenza le forme o la paper art.
In più, dal momento che c’erano solo tre fogli per colore, gli esperimenti sarebbero stati necessariamente semplici, e avrei dovuto adoperarli qualunque fosse il risultato. Ho deciso una misura piccola per i quadri, 10×10 cm, in modo da poter ricavare un po’ di cartoncino in più anche dai ritagli… e devo dire che spesso mi è stato utile!

Ecco qua i primi risultati (il lavoro è ancora in progress): sotto a ognuno, quando possibile, troverai la tecnica usata, il paper artist al quale mi sono ispirata e il link alle pagine Instagram e Facebook dove ne parlo più diffusamente.
Non ho inserito spiegazioni di come fare nessuno dei quadretti, perché credo che si possa capire anche solo guardando e leggendo… e perché il bello è proprio quello: sperimentare per arrivare a un proprio risultato! Tuttavia, se vuoi farmi qualche domanda, scrivila nei singoli post o qui sotto, e sarò felice di risponderti!

Tecnica: kirigami
Ispirato ad un modello di biglietto popup di Peter Dahmen.

Tecnica: kirigami

Tecnica: quilling tridimensionale

Tecnica: quilling
Per vedere le spirali di carta fatte come si deve, in tutto il loro splendore, dai un’occhiata ai lavori di Anna Chiara Valentini, una bravissima paper artist italiana.

Tecnica: intreccio
Ho avuto l’idea per l’intreccio da un dettaglio dell’opera di Samantha Quinn per il PAC Color Challenge

Tecnica: quilling (contorno e riempimento) su carattere a stampa
Tecnica e lettera sono riprese da un pannello che avevo realizzato per mia figlia. Sono tecniche di base per i riempimenti con il quilling.

Tecnica: coiling su carattere a stampa
L’ispirazione è sempre quella dei lavori di Judith & Rolfe… inarrivabili!
Per l’iniziativa “Charta Canta”, evento locale del “Big Draw Festival” promosso da Carta Fabriano, ho organizzato un laboratorio per adulti e bambini dove coiling e quilling incontravano la calligrafia. Le fotografie sono nell’account Facebook di Calligraphy Italia.
 

Tecnica: layering su carattere a stampa (con i miei amati fiori di carta!)
Nel mio post sui quadri fioriti trovi altri esempi della stessa tecnica.

Tecnica: layering sulla base di una scritta calligrafica
La scritta è stata realizzata dal grafico e calligrafo Riccardo Ali, ed è una parte del logo per l’iniziativa Charta Canta, che ho reso anche a quilling in un laboratorio.
Il layering con uno spessore elevato si ispira alle opere di Atelier Relief.

Tecnica: layering e embossing, sulla base di una lettera calligrafica
La lettera è stata realizzata dal calligrafo Andrea Carrer.
L’embossing è stato realizzato meccanicamente, con una mascherina per la macchina da taglio.

Per non appesantire il caricamento, ho diviso le immagini in due parti: trovi la seconda parte dei miei esperimenti con la carta in questo post.